: granta londres-barcelona busca
a los mejores narradores jóvenes en español




Granta convoca, desde sus sedes en Londres y Barcelona, a todos los escritores, editores y agentes literarios a que presenten la candidatura de jóvenes narradores de lengua española para su posible inclusión en el volumen que Granta publicará simultáneamente en traducción inglesa (Reino Unido y Estados Unidos) y en castellano (España) en octubre de 2010.

Condiciones:

Pueden presentarse todos los narradores menores de 35 años que escriban en lengua española y que hayan publicado al menos una novela o recopilación de cuentos en una editorial antes de octubre de 2010.

Requisitos

Las candidaturas han de presentarse acompañadas de los siguientes materiales:

1. Un ejemplar de una o varias obras ya publicadas (novela y/o cuentos), o un ejemplar del manuscrito inédito de una obra acompañados de una carta firmada por el editor que certifique el compromiso de su publicación en una editorial, acompañado de su correspondiente soporte digital (o envío por correo electrónico).

2. Una carta firmada en la que conste el nombre del autor, fecha exacta de nacimiento, domicilio, teléfonos, dirección de correo electrónico y obra publicadas (título, editorial, lugar y año).

Dirección única de recepción: Granta, Duomo Ediciones, Calle de La Torre 28, Bajos 1ª, 08006, Barcelona, España

Dirección electrónica única: info@duomoediciones.com

Fecha límite de envío: 30 de abril de 2010

Estos materiales no se devolverán.

Jurado:

La decisión de incluir a un autor con un texto inédito en Los mejores narradores jóvenes en español será adoptada por un jurado. Sus integrantes son Edgardo Cozarinsky, Francisco Goldman, Isabel Hilton, Mercedes Monmany, Valerie Miles y Aurelio Major.

Si el jurado así lo solicita, todo autor elegido para su inclusión estará obligado a presentar copia de su fe de vida, acta o certificado de nacimiento.

Londres-Barcelona, 15 de septiembre de 2009.

Para obtener más información escriba a las direcciones arriba indicadas.





: le butcherettes




¿Nuestra versión tropicalizada del punk electro-clash feminista de Le Tigre? Claro. Tengo una nueva obsesión. Le Butcherettes. Desde Guadalajara. Puf. Ya quiero verlas.




Le Butcherettes, "Feminist Politics/Six More", 2009.







: synecdoche, new york



Apenas vi la nueva película de Charlie Kaufman. Su primera como director. Quedo asombrado por la maestría de muchos de sus diálogos. Aunque todavía con vértigo luego de ese tour de force de más niveles diegéticos que los de una cebolla.








: amandititita vs sony



Hace un rato Amandititita (@amandititita) nos linkeó en Twitter este video a guisa de carta abierta conteniendo su inconformidad y disgusto con su disquera. Luego de escucharla, sin estar enterado bien a bien de la naturaleza del conflicto entre ambas partes, no puedo evitar pensar en las ligeras similitudes en cuanto a mezquindad, censura discrecional y pésimo trato humano que se gastan en ciertos ámbitos editoriales por estos lares a últimas fechas. A fin de cuentas, proporciones pecuniarias salvadas, no hay mayor diferencia. Aquí va la carta para que saquen su opinión.










: gainsbourg vs beck







Charlotte Gainsbourg, "Heaven Can Wait", 2010.









: vcr







The XX, "VCR", 2010.








: comedia de pastelazo



En México tenemos una política de pastelazo. Con este pastelazo se recordará a Calderón y a Yunes como con el gallinazo a Paco y a Mayito.







: fever ray






Fever Ray, "When I Grow Up", 2009.








: las bisnietas del bicentenario



Me parece que, más que cualquier texto académico o de opinólogos, este artículo resulta especialmente elocuente sobre los verdaderos beneficios y los beneficiarios que nos heredó la "revolución" mexicana. "Como un homenaje a los hombres y mujeres que nos legaron libertad" (sic), la revista Playboy convenció a dos herederas de Carranza y Calles de posar desnudas.



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Agencia EFE.
CIUDAD DE MÉXICO
México, ene. 19, 2010.-Un par de hermanas veinteañeras, bisnietas de líderes revolucionarios, se sumaron a los festejos este año del bicentenario de la Independencia y del centenario de la Revolución mexicana con un desnudo total en la revista para adultos Playboy México, informó hoy una fuente de la publicación.

Fernanda e Isabel Calles Carranza "mostrarán su belleza en un hermoso pictorial (estudio fotográfico) para dar inicio a los festejos del 2010", señaló Playboy México en un comunicado.

Los editores de la revista, enterados de la existencia de estas jóvenes universitarias y de la historia de sus antepasados, se dieron a la tarea de buscarlas para convencerlas de que aparecieran en el número que comenzará a circular en febrero.

La particularidad de estas hermanas es que son bisnietas de un hermano del revolucionario Plutarco Elías Calles (1877-1945), quien fue presidente de México, y de un primo de Venustiano Carranza (1859-1920), también mandatario del país.

Ambos personajes fueron aliados en los primeros años de la Revolución mexicana (1910-1917) y después acérrimos enemigos debido a las disputas por la Presidencia.

Carranza fue el artífice de la Constitución de 1917 y Calles el constructor de las instituciones del México del siglo XX.

La revista recuerda la rivalidad entre ambos personajes. "En abril de 1920, Plutarco Elías Calles presentó el Plan de Agua Prieta, mediante el cual se llamaba al derrocamiento de Venustiano Carranza".

"La historia tiene sus vueltas y ambos apellidos (Calles y Carranza) enfrentados entonces por razones políticas se unieron años después con el matrimonio de los padres de Fernanda e Isabel", aseguró la revista.

Playboy México dijo que en febrero presentará a sus lectores "un homenaje a los hombres y mujeres que nos legaron libertad".





: nieve en el rancho



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Fotos y mono de nieve cortesía del Kolchas. Perro congelado: el Frijol.





: foals





Foals, "Red Socks Pugie", Glastonbury 2008.








: 2009, gran año para el cuento en inglés




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Alice Munro



2009 has proved that rumours of the death of the short story – so often forecast that almost every review of almost every collection seems duty-bound to repeat and thus propagate it – are greatly exaggerated. The consensus running through the end-of-year reviews is that it's been a vintage year for short fiction, and I agree. I come here to praise the short story, not to bury it.

Starting at the top, one of the world's greatest living short story specialists, and one of its greatest writers full-stop, took the 2009 Man Booker International prize. Canadian Alice Munro published her 14th collection, Too Much Happiness, earlier this year. A powerful grouping of stories more violent than her normal work, it shows her enormous talent remains undiminished as she nears her ninth decade.

Mavis Gallant is already well into hers, and while no new work is forthcoming an edition of her previously uncollected stories, The Cost of Living, has just been published. As for the brand new, this year saw collections from big names such as Kazuo Ishiguro, Ha Jin, Chimamanda Ngozi Adichie, James Lasdun, and this parish's own AL Kennedy.

Good work from the living, then, but notable new collections issued even from beyond the grave. Raymond Carver's Beginners reinstates the writer's original drafts of the stories that made up his definitive 1981 collection, What We Talk About When We Talk About Love; stories that his editor Gordon Lish famously and controversially reduced in length, in some cases cutting up to 78% of Carver's prose. I had misgivings before reading it, but Beginners is a fascinating document. The decision to publish these versions is controversial, but the logic behind his widow Tess Gallagher's desire to show the "connective tissue" between his pre- and post-Lish work seems sound. Additionally the endnotes, wherein the editors detail what revisions were made where and when, are like morsels of crack for Carver geeks.

This has also been an excellent year for debuts. I read David Vann's Legend of a Suicide and Wells Tower's Everything Ravaged, Everything Burned back to back, and while their shared interests – hunting, ichthyology, destructive rages, divorce, abuse and guns – might lie heavily on their readers' psyches, the quality of the writing precludes any chance of leaving them depressed. Both superb, Vann's book in particular suggests the arrival of a significant talent; one who can marry tremendous plot twists to an appealingly downbeat style that fans of Carver and Cormac McCarthy alike will thrill to.







: por los buenos tiempos, auster







Paul Auster, España, 2010.








: nueva rola de m.i.a.




Stereogum
12.01.10

We were just poking around M.I.A.'s Twitter, like ya do, because a) why not and b) of her resounding "FUCK NEW YORK TIMES!!!" in response to their article calling Sri Lanka the #1 vacation destination of 2010 (the graphic and tragic pictures and commentary explain why she disagrees, for those who've never heard of M.I.A. before). That's very real talk. And then we saw this later tweet linking a twitvid titled "Theres Space For Ol Dat I See," starring Maya, greenlit in astral projections, dancing to what sounds like a laid back and spacey NEW M.I.A. SONG. It really does pay to read up on world events. Get in it:





M.I.A. "There's Space For Ol Dat I See", 2010.








: and so i watch you from afar



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Sin disquera transnacional. Sin aparato de promoción. Vendiendo sus discos con Paypal, uno a uno, a través de su MySpace por pedido. Sin perfil en Last.fm ni en Wikipedia. Sin que los programaran en las estaciones de radio. Sin otra cosa que un video casero. Sin nada más que sus instrumentos y mucho metal, estos cuatro irlandeses de Belfast se rifaron con su debut uno de los más sorprendentes discos de rock del año pasado: And So I Watch You From Afar. Todavía sigo encantado por la novedad de cada uno de los tracks y los hallazgos entre math-core, post-rock, metal, y el progresivo más tradicional por el que campea todo el álbum. Lástima que tengan un nombre tan largo, porque es muy probable que tenga que escribirlo varias veces en este blog de ahora en adelante.




And So I Watch You From Afar,
"Little Solidarity Goes A Long Way", 2009.







: ésta es la historia de una vieja canción,
la de la primera vez






Zoé, "Poli", 2009.










: ciudad juárez, no. 1




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: los mejores discos del 2009 (según yo)



Más vale tarde que nunca. Casi me llega el 2011 sin haber posteado la lista por el exceso de pago del servicio de Internet. Pero aquí va.




Mastodon
Crack the Skye





And So I Watch You From Afar
And So I Watch You From Afar




Julian Plenti
Is Skyscraper




MEW
No More Stories / Are Told Today / I'm Sorry / They Washed Away // No More Stories / The World Is Grey / I'm Tired / Let's Wash Away




Yeah Yeah Yeahs
It's Blitz!




Bat for Lashes
Two Suns




The XX
The XX




Atlas Sound
Logos



Alice in Chains
Black Gives Way to Blue




The Pains of Being Pure at Heart
The Pains of Being Pure at Heart




Neon Indian
Psychic Chasms




Animal Collective
Merriweather Post Pavilion




Bear in Heaven
Beast Rests Forth Mouth




Baroness
Blue Record




Isis
Wavering Radiant











: jelipillo, gomezpunk, arce,
slim y ramoncito morales







Los discursos presidenciales suelen generarme formas intensas de narcolepsia, pero en esta ocasión Jelipillo se pasó de rosca. Una maravilla discursiva que supera con creces los humanistas alegatos de Esteban Arce, al que ahora, en un arrebato democrático, le dio por mandar entrevistar a los curas de las más ínfimas geografías del México profundo para que apoyen sus teorías medievalistas sobre la anormalidad animal de los homosexuales. Arce afirma categórico que no sólo no es homofóbico, sino que 60 por ciento de la población lo apoya, dato sacado de las mismas encuestadoras que plantean que Jelipillo está en su más alto nivel de popularidad.

Como quiera que sea, lo que más me pudo del mensaje de Calderón fue el momento en que habla del futuro promisorio que le depara a México, a pesar de las adversidades y la crisis (él, claro, como López Portillo, es responsable del timón pero no de la tormenta que nos atormenta). Me conmovió tanto que casi salgo a cazar resentidos sociales de esos que gustan retorcerse en las miasmas del pesimismo.

Mi espíritu se llenó de luz, y donde veo aumentos de precios y vorágines inflacionarias, encuentro posibilidades para el ejercicio de la dieta forzosa con el fin de recuperar mi viejo look de varita de nardo. Donde escucho balaceras y matanzas, pienso en un programa federal para la regulación de la densidad poblacional. Y cuando contemplo a Vergara correr a Ramoncito Morales de las Chivas —el único jugador que le ha dado dignidad a ese equipo— pienso que es en realidad un homenaje a la gentileza con la que Javier Lozano organizó la requisa en forma de toma momentánea de Luz y Fuerza del Centro.

Bueno, estoy tan exultante que me dieron ganas de exigir más impuestos para que nuestro espíritu de sacrificio no sea pervertido.

Estoy tan comprometido con el natural optimismo de Jelipillo, que hasta cuando Peña Nieto sale a la palestra para exigirle al gobierno que explique las alzas (¡Ay, mi vido, se le olvidó que el PRI dejó pasar los goles hacendarios blanquiazules como la defensa del Cruz Azul se dejó golear en la final con el Monterrey!), que veo con ternura sus dudas existenciales.

Además, no puedo sino estar agradecido por la lucha en el lodo que nos han regalado Manlio Fabio Superstar, Jelipillo, Matrix Paredes y el inenarrable Gomezpunk. Deberían presentarse en la Arena México.

Pero lo que me hace reforzar más mi fe en la administración calderónica, es que bajo los estertores de la peor crisis imaginable, Carlos Slim se volvió 35 por ciento más multimillonario.

Con un mexicano que le vaya bien, basta.







: ¿quién mató a josefina reyes?







Cipriana Jurado, defensora de derechos humanos, directora del Centro de Investigación y Solidaridad Obrera de Ciudad Juárez, puede morir. Este es un llamado preventivo a los responsables de imponer el estado de derecho. No es necesario que Cipriana sufra el infortunio de Josefina Reyes, asesinada el domingo pasado en su negocio de venta de barbacoa, en el ejido El Sauzal, en la zona agrícola del Valle de Juárez.

Cipriana Jurado retrata a Josefina Reyes: “Surgió como activista civil el año pasado, luego de una huelga de hambre frente a las oficinas de la PGR; exigía la aparición de su hijo Miguel Ángel Reyes Salazar, levantado por militares. Al otro, ya se lo habían matado”.

En agosto de 2009, Josefina y Cipriana participaron en el Foro Contra la Militarización y la Represión en Ciudad Juárez; el 21 de agosto marcharon contra la represión, la violencia y las crecientes violaciones de derechos humanos en el combate al narco; fueron intimidadas por un comando militar; Josefina, ex regidora del PRD en Guadalupe, Distrito Bravo, denunció ése y otros abusos. Según testigos, el domingo un grupo de hombres (¿?) armados la amenazó: “Te crees muy chingona porque estás con las organizaciones (¿?)”; Josefina no pudo defenderse; la asesinaron de un disparo en la cabeza. Amnistía Internacional denuncia que otros defensores en Juárez, miembros de la Coordinación de Organizaciones de la Sociedad Civil, están en riesgo; Cipriana Jurado encabeza la lista.

México padece una creciente espiral de violencia; los medios han reportado más de 15 mil 500 asesinatos relacionados con el narco en el sexenio. El gobierno de Calderón ha desplegado 50 mil efectivos, entre militares y policías federales. La violencia no ha disminuido. Sólo en Juárez… sólo en 2009, se contaron 2 mil 79 muertos por esta “guerra”; en ocho días, van 40.

Según la CNDH, las denuncias por los abusos de militares han aumentado seis veces entre 2006 y 2008. ¿Cuáles abusos? Homicidios extrajudiciales; desaparición de personas; privación ilegal de la libertad; tortura; lesiones; daños; robos hasta de comida; allanamiento de morada; detenciones arbitrarias; cateos ilegales. Al final, las denuncias son investigadas y juzgadas por el propio sistema militar, como secretos de Estado; cabe la sospecha.

Los juarenses demandan una investigación exhaustiva e imparcial del homicidio de Josefina Reyes; las víctimas y sus familiares reclaman justicia. ¿Quién mató a Josefina? Quizá los mismos que pueden evitar la muerte de Cipriana.





: the ramones



En el reciente road trip Oaxaca-Zacatecas-Oaxaca, con todo y los más de 2,000 kilómetros de carretera, me receté la discografía de los Ramones varias veces. Me gustan, sobre todo, sus canciones rockabilly más que las de ascendente surf. Pero las de Joey, sean las que sean, son mis favoritas. Ésta debe ser la rola más triste de Joey que, dicen, lleva oculta la historia del episodio en que Johnny le dio baje a la novia de aquél para luego casarse con ella. Larga vida al legado de los Ramones.



The Ramones, "The KKK Took My Girlfriend Away", 1981.









: sexo, pudor y literatura




Este estupendo ensayo de Katie Roiphe para el New York Times pone en evidencia (con gráficas y todo) el hecho de que la nueva generación de narradores varones norteamericanos son, por decir lo menos, unos mojigatos con respecto al sexo. Si aplicáramos esta gráfica a nuestro continente narrativo nacional, comparando, digamos, a la Generación de Medio Siglo (Pacheco, García Ponce, Elizondo, Pitol...) con la nuestra, la representación gráfica de nuestras novelas al lado de las de ellos, quedaría por los suelos. Como generación de narradores (varones) somos unos cyborgs, escribimos sin el cuerpo, de forma aséptica, sin ensuciarnos apenas; si la revolución que pretendían nuestros predecesores era precisamente de carácter sexual, la nuestra no es más que una revolución profiláctica y llena de temores hacia el cuerpo del otro (lecciones de la influenza A H1N1 en su versión más reciente). Me llamó la atención que varias de las ideas de Katie Roiphe con respecto a la nueva generación de narradores norteamericanos coinciden con el texto que sirvió como prólogo a Grandes Hits vol. 1 (Almadía, 2008). Pero, bueno, vean que sucede con los narradores del norte, que Roiphe califica como "too cool for sex".



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At this point, one might be thinking: enter the young men, stage right. But our new batch of young or youngish male novelists are not dreaming up Portnoys or Rabbits. The current sexual style is more childlike; innocence is more fashionable than virility, the cuddle preferable to sex. Prototypical is a scene in Dave Eggers’s road trip novel, “You Shall Know Our Velocity,” where the hero leaves a disco with a woman and she undresses and climbs on top of him, and they just lie there: “Her weight was the ideal weight and I was warm and wanted her to be warm”; or the relationship in Benjamin Kunkel’s “Indecision”: “We were sleeping together brother-sister style and mostly refraining from outright sex.”

Characters in the fiction of the heirs apparent are often repelled or uncomfortable when faced with a sexual situation. In “Infinite Jest,” David Foster Wallace writes: “He had never once had actual intercourse on marijuana. Frankly, the idea repelled him. Two dry mouths bumping at each other, trying to kiss, his self-conscious thoughts twisting around on themselves like a snake on a stick while he bucked and snorted dryly above her.” With another love interest, “his shame at what she might on the other hand perceive as his slimy phallocentric conduct toward her made it easier for him to avoid her, as well.” Gone the familiar swagger, the straightforward artistic reveling in the sexual act itself. In Kunkel’s version: “Maybe I was going to get lucky, something which, I reminded myself, following her up the stairs to our room and giving her ass a good review, wasn’t always a piece of unmixed luck, and shouldn’t automatically be hoped for any more than feared.”

Rather than an interest in conquest or consummation, there is an obsessive fascination with trepidation, and with a convoluted, postfeminist second-guessing. Compare Kunkel’s tentative and guilt- ridden masturbation scene in “Indecision” with Roth’s famous onanistic exuberance with apple cores, liver and candy wrappers in “Portnoy’s Complaint.” Kunkel: “Feeling extremely uncouth, I put my penis away. I might have thrown it away if I could.” Roth also writes about guilt, of course, but a guilt overridden and swept away, joyously subsumed in the sheer energy of taboo smashing: “How insane whipping out my joint like that! Imagine what would have been had I been caught red-handed! Imagine if I had gone ahead.” In other words, one rarely gets the sense in Roth that he would throw away his penis if he could.

The literary possibilities of their own ambivalence are what beguile this new generation, rather than anything that takes place in the bedroom. In Michael Chabon’s “Mysteries of Pittsburgh,” a woman in a green leather miniskirt and no underwear reads aloud from “The Story of O,” and the protagonist says primly, “I refuse to flog you.” Then take the following descriptions from Jonathan Franzen’s novel “The Corrections”: “As a seducer, he was hampered by ambivalence.” “He had, of course, been a lousy, anxious lover.” “He could hardly believe she hadn’t minded his attacks on her, all his pushing and pawing and poking. That she didn’t feel like a piece of meat that he’d been using.” (And of course there are writers like Jonathan Safran Foer who avoid the corruptions of adult sexuality by choosing children and virgins as their protagonists.)

The same crusading feminist critics who objected to Mailer, Bellow, Roth and Updike might be tempted to take this new sensitivity or softness or indifference to sexual adventuring as a sign of progress (Mailer called these critics “the ladies with their fierce ideas.”) But the sexism in the work of the heirs apparent is simply wilier and shrewder and harder to smoke out. What comes to mind is Franzen’s description of one of his female characters in “The Corrections”: “Denise at 32 was still beautiful.” To the esteemed ladies of the movement I would suggest this is not how our great male novelists would write in the feminist utopia.



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The younger writers are so self- conscious, so steeped in a certain kind of liberal education, that their characters can’t condone even their own sexual impulses; they are, in short, too cool for sex. Even the mildest display of male aggression is a sign of being overly hopeful, overly earnest or politically un toward. For a character to feel himself, even fleetingly, a conquering hero is somehow passé. More precisely, for a character to attach too much importance to sex, or aspiration to it, to believe that it might be a force that could change things, and possibly for the better, would be hopelessly retrograde. Passivity, a paralyzed sweetness, a deep ambivalence about sexual appetite, are somehow taken as signs of a complex and admirable inner life. These are writers in love with irony, with the literary possibility of self-consciousness so extreme it almost precludes the minimal abandon necessary for the sexual act itself, and in direct rebellion against the Roth, Updike and Bellow their college girlfriends denounced. (Recounting one such denunciation, David Foster Wallace says a friend called Updike “just a penis with a thesaurus”).

This generation of writers is suspicious of what Michael Chabon, in “Wonder Boys,” calls “the artificial hopefulness of sex.” They are good guys, sensitive guys, and if their writing is denuded of a certain carnality, if it lacks a sense of possibility, of expansiveness, of the bewildering, transporting effects of physical love, it is because of a certain cultural shutting down, a deep, almost puritanical disapproval of their literary forebears and the shenanigans they lived through.

In a vitriolic attack on Updike’s “Toward the End of Time,” David Foster Wallace said of the novel’s narrator, Ben Turnbull, that “he persists in the bizarre adolescent idea that getting to have sex with whomever one wants whenever one wants is a cure for ontological despair,” and that Updike himself “makes it plain that he views the narrator’s impotence as catastrophic, as the ultimate symbol of death itself, and he clearly wants us to mourn it as much as Turnbull does. I’m not especially offended by this attitude; I mostly just don’t get it.”

In this same essay, Wallace goes on to attack Updike and, in passing, Roth and Mailer for being narcissists. But does this mean that the new generation of novelists is not narcissistic? I would suspect, narcissism being about as common among male novelists as brown eyes in the general public, that it does not. It means that we are simply witnessing the flowering of a new narcissism: boys too busy gazing at themselves in the mirror to think much about girls, boys lost in the beautiful vanity of “I was warm and wanted her to be warm,” or the noble purity of being just a tiny bit repelled by the crude advances of the desiring world.

After the sweep of the last half-century, our bookshelves look different than they did to the young Kate Millett, drinking her nightly martini in her downtown apartment, shoring up her courage to take great writers to task in “Sexual Politics” for the ways in which their sex scenes demeaned, insulted or oppressed women. These days the revolutionary attitude may be to stop dwelling on the drearier aspects of our more explicit literature. In contrast to their cautious, entangled, ambivalent, endlessly ironic heirs, there is something almost romantic in the old guard’s view of sex: it has a mystery and a power, at least. It makes things happen.

Kate Millett might prefer that Norman Mailer have a different taste in sexual position, or that Bellow’s fragrant ladies bear slightly less resemblance to one another, or that Rabbit not sleep with his daughter-in-law the day he comes home from heart surgery, but there is in these old paperbacks an abiding interest in the sexual connection.

Compared with the new purity, the self-conscious paralysis, the self-regarding ambivalence, Updike’s notion of sex as an “imaginative quest” has a certain vanished grandeur. The fluidity of Updike’s Tarbox, with its boozy volleyball games and adulterous couples copulating al fresco, has disappeared into the Starbucks lattes and minivans of our current suburbs, and our towns and cities are more solid, our marriages safer; we have landed upon a more conservative time. Why, then, should we be bothered by our literary lions’ continuing obsession with sex? Why should it threaten our insistent modern cynicism, our stern belief that sex is no cure for what David Foster Wallace called “ontological despair”? Why don’t we look at these older writers, who want to defeat death with sex, with the same fondness as we do the inventors of the first, failed airplanes, who stood on the tarmac with their unwieldy, impossible machines, and looked up at the sky?